To my blogger friends and others

For the coming two months - starting tomorrow, I might not be able to post any painting here because I'm on travel - around Southeast Asia. I'll be doing other things but I'll try to do some sketches as time allows. I'll also try to write something here and check what you are all doing. I hope that by the third week of May, I'll be able to normally post my stuffs here. All the best to everybody.
Here is a lily that I've done  in acrylic - as a practice, the size is 20 x 20 cm, on canvas.

Juicy Pears and Julie's notecards

I named this painting 'Juicy Pears'. This is one of the paintings I included during our exhibition last Sunday. I also selected a few from those paintings which I already posted here while the rest I hope to post them here later. The visitors to the exhibition were not so many as last year. One reason could be that there were other two  exhibitions in the same day, so the visitors were divided. Anyway, everybody in the group were happy and satisfied that the entire day went well. Some of us were able to sell and some did not because some of their paintings are not for sale or have already been sold.

This painting is done in watercolor, and the size is 30 x 40 cm (11.75 x 15.75 inches).

Ik noemde dit schilderij 'Sappige Peren'. Het is een van de schilderijen die ik laatste zondag meegenomen heb in onze expositie. Ik heb ook een paar schilderijen gekozen van die ik hier al heb getoond. De bezoekers aan de tentoonsteling waren niet so veel als vorig jaar, misschien vanwege twee andere tentoonstelingen die ook in dezelfde dag plaats vonden. Maar we zijn gelukkig en tevreden met wat tijdens de dag gebeurde. Sommige van ons hebben iets verkocht terwijl de andere hebben gekozen om niets te verkopen. Ik heb dit schilderij gemaakt in aquarel, en de maat is 30 x 40 cm (11.75 x 15.75 inches).

Note Cards from Miss Julie Hill

Last week I won a set of five notecards from Julie (click to visit her blog), the one I chose was Pretty Pansies. Yesterday I got them, they are very beautiful. There was also a magnet -the size of a namecard - inside the pack. This magnet will not be alone in front of our refrigerator because I have already a collection of magnets of other artists. Thank you very much Julie. See below the notecards.

Julie's 'Pretty Pansies'



Using brush and colors to relax

This coming Sunday, our painting group will be holding a once a year exhibition. I decided to join them, so I am somewhat busy these past few days. In addition to this, I am also preparing for my two months trip to Southeast Asia. Today while busy thinking what paintings to include in the exhibit, I grabbed my brush and without thinking I wetted it with water and some colors and then with some movements on the paper, I created this rose. I found this relaxing. This is in watercolor.

Komende zondag, heeft mijn schilder groep een expositie. Wij doen het een keer per jaar. Ik heb besloten om deel te nemen dus ben ik deze dagen een beetje druk. Verder moet ik ook alle voorbereiding doen voor mijn reis naar Zuidoost Asia. Vandaag, terwijl begin ik met selecteren van mijn schilderen, pakte ik mijn penseel en maakte het nat met water en kleuren en daarna heb ik deze roos gemaakt. Ik vond dit 'relaxing'.

Still life project - learning from others

This is based from Frisnet's work which I found in his book with a step by step instructions. I guess practicing from other's work is also one of the best ways of learning painting techniques. Once we are already familiar with the various techniques, then we can develop our own way of painting. In this painting, both wet-and-wet and wet on dry techniques were used. I am not yet comfortable with the former technique. I find its result very unpredictable. I envy those who love the wet-and-wet method, but I'm trying.

Dit is gebaseerd op het werk van Frisnet dat ik in zijn boek vond met stap voor stap opdrachten. Ik denk dat een van de manieren om de technieken te leren is om de projecten van anderen te volgen. Als we al bekend zijn met de technieken dan is het onze beurt om onze eigen manier te ontdekten. In dit schilderij heb ik de nat-en-nat en nat-op-droog technieken gebruikt. Ik ben nog niet gewend met de eerstgenoemde techniek. Ik vind het onvoorspelbaar. Ik ben jaloers op sommige schilders die  al expert zijn met de techniek. Maar ik blijf het proberen.